云顶4008网站研究领域

我们的历史演奏课要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们表演的作品背后的文化和音乐历史. 巴洛克大提琴是提供的13种古典乐器之一. 课程包括历史乐器、音乐史和音乐理论的应用研究. 该学院开设了广泛的历史课程, 剧院, 跳舞, 视觉艺术是对本学科的补充和丰富.

巴洛克长笛是我们历史演奏部提供的13种时期乐器之一, 这就要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们表演的作品背后的文化和音乐历史. 学生可以接触到该领域的最新思想，并可以访问奥柏林广泛的音乐图书馆和乐器收藏进行研究.

我们的历史演奏课要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们表演的作品背后的文化和音乐历史. 巴洛克小提琴是提供的13种时期乐器之一. 课程包括历史乐器、音乐史和音乐理论的应用研究. 该学院开设了广泛的历史课程, 剧院, 跳舞, 视觉艺术是对本学科的补充和丰富.

研究巴松管是木管、铜管和打击乐器部的一部分. 严格的录取标准允许最多16名学生, 谁在学习和接受个性化指导, 训练。, 以及德鲁·帕蒂森助理教授的私人课程. 一个培育和非竞争性的工作室环境为学生提供了令人难以置信的多样化选择.

大提琴课程是弦乐部的一部分, 哪一所学校旨在将学生的才能发展到最高的音乐和专业水平. 研究大提琴是基于广泛的音乐和专业经验，我们的教师, 谁为学生提供严格的指导，以满足他们作为音乐家的需求和目标.

单簧管的学习是木管、铜管和打击乐器部的一部分. 严格的录取标准允许最多16名学生, 谁在学习和接受个性化指导, 训练。, 和理查德·霍金斯老师一起上私人课. 一个培育和非竞争性的工作室环境为学生提供了令人难以置信的多样化选择.

古典吉他课程是基于我们教师广泛的音乐和专业经验, 谁为学生提供指导和指导，帮助每个学生找到他们独特的音乐声音, 磨练他们的技能, 并鼓励冒险，使真正的艺术出现.

我们的当代音乐系有三个研究领域——作曲, 电声音乐, 当代音乐表演. 我们的作曲课程侧重于演奏在音乐创作中的重要性.

指挥是指挥和合奏部的一部分，可能有器乐或合唱的重点. 这个为期五年的课程将研究生学习的指挥与本科专业的表演相结合, 作文, 音乐教育, 电子和电脑音乐, 或音乐学. 指挥适合对指挥合唱或器乐团体有浓厚兴趣的学生.

低音提琴的学习是弦乐部的一部分, 哪一所学校旨在将学生的才能发展到最高的音乐和专业水平. 低音提琴课程是基于我们教师广泛的音乐和专业经验, 谁为学生提供严格的指导，以满足他们作为音乐家的需求和目标.

民族音乐学是音乐学学部的一门研究课程. 我们教师的学术专业范围从早期的英国到现代的印度尼西亚. 他们将从社会学和音乐学的角度向具有音乐背景的学生介绍世界各地不同的音乐传统.

长笛的学习是木管乐器、铜管乐器和打击乐器部的一部分. 严格的录取标准允许最多16名学生, 谁在学习和接受个性化指导, 训练。, 和大师老师Alexa Still的私人课程. 一个培育和非竞争性的工作室环境为学生提供了令人难以置信的多样化选择.

我们的历史演奏课要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们表演的作品背后的文化和音乐历史. 历史乐器课程包括七种时期的乐器，包括古钢琴. 学生可以修读五年的课程，同时获得现代乐器专业的本科学位, 或者拥有奥伯林或其他机构的学士学位.

竖琴的学习是弦乐部的一部分, 哪一所学校旨在将学生的才能发展到最高的音乐和专业水平. 竖琴课程是基于我们教师广泛的音乐和专业经验, 谁为学生提供严格的指导，以满足他们作为音乐家的需求和目标.

我们的历史演奏课要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们表演的作品背后的文化和音乐历史. 羽管键琴是提供的13种古典乐器之一. 课程包括历史乐器、音乐史和音乐理论的应用研究.

我们的历史演奏课要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们表演的作品背后的文化和音乐历史. 历史乐器研究项目有七种不同时期的乐器. 学生可以修读五年的课程，同时获得现代乐器专业的本科学位, 或者拥有奥伯林或其他机构的学士学位.

我们的历史演奏课要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们表演的作品背后的文化和音乐历史. 历史键盘课程包括羽管键琴、钢琴和管风琴. 学生可以修读五年的课程，同时获得现代乐器专业的本科学位, 或者拥有奥伯林或其他机构的学士学位.

我们的历史演奏课要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们所演奏的作品背后的文化和音乐历史. 对早期双簧管的研究包括巴洛克、古典和其他双簧管. 我们培养学生从事演奏早期双簧管等古典乐器的职业, 表演和音乐学的结合. 学生可以在攻读五年制课程的同时获得现代乐器专业的本科学位，也可以获得欧柏林大学或其他院校的学士学位. 该乐器的副修演奏也可以.

我们的历史演奏课要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们表演的作品背后的文化和音乐历史. 该计划提供了九种时期乐器的深入研究和一系列的表演机会. 课程包括历史乐器的应用研究, 音乐的历史, 音乐理论, 键盘上的连续实现, 以及表演实践和历史表演合奏课程.

研究圆号是木管、铜管和打击乐器部的一部分. 我们的全职常驻教师包括全国公认的教师表演者，致力于提供细心的, 严格的教学. 严格的录取标准限制了学生的数量, 确保每个人都接受个性化的指导.

即兴辅修课程为音乐学士学生提供了通过广泛的习语和实践来探索即兴创作的机会.

爵士作曲项目是爵士研究部门的一部分, 是什么让学生为职业爵士音乐家做好了准备, 作曲家, 以及对爵士乐的深入研究.

爵士表演系是爵士研究系的一部分, 哪些课程为学生成为职业爵士音乐家和爵士高级学习做准备.

我们的音乐史课程在音乐学部门，是为在云顶4008网站攻读学士学位课程的学生提供的辅修课程. 音乐史借鉴了历史调查和各种批评和分析的方法，同时将音乐视为一门自由艺术和表演艺术. 学生必须在第三年结束前决定是否辅修音乐史.

音乐理论是云顶4008网站每个课程的一部分. 我们强调听力技能和分析和写作的学习. 每个领域所要求的成绩水平由学生的专业划分决定.

音乐学研究是音乐学学部的一部分. 它借鉴了历史调查和各种批评和分析的方法，同时认为音乐既是一门自由艺术，也是一门表演艺术. 我们帮助学生批判性地思考为什么音乐对世界各地的个人和社区很重要, 从而为他们提供了在自己的世界里以新的方式接触音乐的工具.

双簧管的学习是木管、铜管和打击乐器部的一部分. 严格的录取标准允许最多16名学生, 谁在学习和接受个性化指导, 训练。, 还有师从大师罗伯特·沃尔特斯的私人课程. 一个培育和非竞争性的工作室环境为学生提供了令人难以置信的多样化选择.

声乐研究部门的重要组成部分, 该项目提供与歌剧表演和导演有关的培训.

风琴的研究是键盘研究部门的一部分. 重点研究, 同时还接触了一系列的音乐文学, 一流的设施, 私人指令, 许多演出机会为学生提供了丰富的教育经验.

教育学, 宣传, 社区参与综合专注培养学生音乐家作为艺术家公民的发展，他们承担起通过音乐与当地和全球社区联系的责任.

奥伯林的打击乐工作室是一个声音实验室，在这里你将精通各种风格, 技术, 还有来自世界各地文化的音乐.

学习钢琴, 是欧柏林云顶4008网站键盘研究部门的一部分, 提供钢琴专业示范设施, 一个活跃的大师班时间表, 并有机会学习优秀的键盘教师谁是全国知名的演奏家和独奏家, 合奏的球员, 还有客座讲师.

学生可以作为钢琴表演双学位课程的一部分参加这个课程的试镜. 学生可以使用一流的设施和施坦威三角钢琴, 学习有强大的键盘和声乐伴奏教师, 以及一个积极的时间表的大师班设有广受好评的客人.

学习钢琴的学生如果希望拓宽自己的教育经验，可以考虑辅修钢琴教育学, a program in the Division of 教学法、宣传和社区参与 (速度). 我们提供选修课和辅修课程. 对辅修课程感兴趣的学生必须是钢琴专业的学生，并获得音乐学士学位. 需事先取得钢琴系及钢琴教研室批准.

奥伯林的钢琴技术美术硕士课程为期两年，与施坦威合作创建 & 儿子们，从我们与钢琴制造商的悠久历史中成长起来. 我们强调音乐会艺术家和钢琴技师之间的合作关系, 为学生的职业生涯做好准备，这需要最高水平的技术专长.

竖笛研究是我们历史表演部门提供的13种时期乐器之一, 这就要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们表演的作品背后的文化和音乐历史. 学生可以接触到该领域的最新思想，并可以访问奥柏林广泛的音乐图书馆和乐器收藏进行研究.

欧柏林云顶4008网站的许多合奏团以及录音室Clonick Hall和校园内的八个额外的音乐会场地为录制多种风格的原声音乐提供了强大的训练场地. 完成本课程的学生将为需要最高水平专业知识的音频职业轨道做好准备.

音乐及相关艺术技术(TIMARA)是当代音乐系的一部分，也是云顶4008网站第一个此类专业之一. 对于那些希望从事传统音乐技能和理解与探索最新电声音乐表达技术相结合的职业的学生来说，TIMARA是理想的选择.

TIMARA充满活力的创意社区使其脱颖而出. 学生在非正式和正式的环境中与同龄人合作、即兴创作和表演.

长号的学习是木管、铜管和打击乐器部的一部分. 全职常驻教师包括国家认可的教师，致力于提供细心的, 严格的教学. 严格的录取标准限制了学生的数量, 确保每个人都接受个性化的指导.

小号的学习是木管、铜管和打击乐部的一部分. 全职常驻教师包括国家认可的教师，致力于提供细心的, 严格的教学. 严格的录取标准限制了学生的数量, 确保每个人都接受个性化的指导.

大号的学习是木管、铜管和打击乐器部的一部分. 全职常驻教师包括国家认可的教师，致力于提供细心的, 严格的教学. 严格的录取标准限制了学生的数量, 确保每个人都接受个性化的指导.

中提琴项目是弦乐部的一部分, 哪一所学校旨在将学生的才能发展到最高的音乐和专业水平. 中提琴课程是基于我们教师广泛的音乐和专业经验, 谁为学生提供严格的指导，以满足他们作为音乐家的需求和目标.

中提琴是我们历史演奏部提供的13种古乐器之一, 这就要求学生不仅要学习和完善他们所选择的乐器, 还要了解他们表演的作品背后的文化和音乐历史. 中提琴课程包括历史乐器的应用研究, 音乐的历史, 音乐理论. 在这个部门学习的学生可以探索学院广泛的历史课程, 剧院, 跳舞, 并以视觉艺术来补充和丰富他们的音乐体验.

小提琴课程是弦乐部的一部分, 哪一所学校旨在将学生的才能发展到最高的音乐和专业水平. 弦乐项目是基于我们教师广泛的音乐和专业经验, 谁为学生提供严格的指导，以满足他们作为音乐家的需求和目标.

语音研究是声乐研究部门的一部分. 我们的教师通过精心和明智地选择曲目来培养这位年轻的歌手, 重点是个性化指导和声乐训练.